剧中，穆时英为代表的“软性电影”与夏衍、田汉为代表的“硬性电影”之争，也能引发深层的思考。它们是电影艺术的一体两面，立意、内容、形式、倾向都会以截然不同的方式来呈现。文艺创作在不同时代的追求，会呈现出一种所谓的割裂感。上世纪30年代中国电影艺术、话剧艺术正处于概念模糊混沌的年代，左翼艺术家们如盘古开天辟地，劈开这团混沌，让黑暗的天空出现了一条裂缝，唤醒沉睡迷惘的国人。那个年代文艺最重要的任务是激发救国救民的社会责任，最需要的是对抗敌爱国的讴歌和强调。

我们在上海最冷的季节拍摄新加坡最热季节发生的故事。一喊“开机”，演员们的棉袜、羽绒服、暖手宝等瞬间消失。为了说话时没有哈气，大家都含冰拍摄，毫无怨言。该剧群戏很多，我力争让每一场群戏都有特色。比如拍摄来自广东花县、清远的“蓝头巾”姐妹们前来和“红头巾”告别的一场戏，虽然两边发生过争执，但此时此刻，在“红头巾”居住的豆腐庄，“红头巾”“蓝头巾”穿插站位，形成一个圆圈，没有了棱角，分不出彼此，象征着双方真正冰释前嫌。

超能力，成为了拉近这一家子距离的线。只是这样对人物的成长弧度而言，依旧少了些内容。

美国照相写实主义艺术家罗伯特·贝克特尔更成为本片“题眼”，他的作品和故事文本形成互文，通过记忆的美好加工，再塑家族成员平淡而真实的瞬间。

之前有观众表示，《别叫我“赌神”》是一部很特别的“赌片”，周润发饰演的吴光辉跟以往银幕上的“赌神”完全不同，电影里该角色在赌桌上输光一切，最终还为了家人成功戒赌，改过自新：“他不再赌钱，而是为最爱之人赌上了自己的人生”，在前不久广州首映礼上，发哥就谈到了关于角色的感悟，并直言赌钱是一个“毒咒”：“人一旦开始赌钱，最后的结果就只有一个：输光自己的人生。我演的吴光辉就是这样，赌光了自己的钱，也赌掉了人生。这部电影就是让大家看到赌博的坏处，看到吴光辉是如何改过自新的，相信对大家都会有所启发。”

左图：邓超（左）和许魏洲。右图：易烊千玺。摄影：新京报记者 周慧晓婉