形式呈现多元化，把准文化审美与情感价值的共同“风向”。一档综艺节目，要想扎根国内市场同时打动海外观众，其传递的价值必须“既是民族的，也是世界的”。换言之，节目创作者需要深入挖掘中华优秀传统文化，让身处不同地域、不同环境的观众，能最大限度地在审美和情感上同频共振。在《乘风2023》中，节目以音乐和舞蹈为载体，探索传统与现代、国内与国外不同文化的交互、融合。舞台上，中国鼓、琵琶等乐器与中国传统服饰元素相互辉映，国际化的音乐改编与舞美风格交织碰撞，造就了富有感染力的作品，不仅在国内破圈传播，在国外平台的播放量和讨论度也持续走高。

优秀斯坦尼康摄影师：马潇毅、赵浩、李小虎、王立中、曾兵

这部剧优秀之处在于它的写实、幽默和人情味儿，它通过轻喜剧的风格让观众更加轻松欢乐地接受剧情，同时也让人更容易产生共鸣。三位实力派演员的精湛表演更是为全剧的质感撑起了一片天，让观众对这部剧作充满了期待和赞誉。《平凡之路》也成功证明了好剧不分题材，只要有真实的情感和鲜活的生命力，就能打动观众的心灵，获得成功和认可。

北影节展映现场，导演川村元气与观众映后互动，谈到与男主菅田将晖合作的契机，他分享道“苏打读完原作小说后大哭一场，主动给我打电话想要出演葛西泉。虽然苏打心中泉的形象和我想的有所不同，但正是因为他的表演打破了泉的固有形象。”同时导演还分享了拍摄本片的初衷，因为8年前奶奶得了阿尔兹海默症，忘记了自己，他开始回忆曾经和奶奶一起生活的点滴，以为是奶奶生病后记错了的小事儿，其实是自己的记忆出现了偏差。爱我们的人哪怕得了病，也会记得那些爱里的小细节。同时川村元气导演还表达了对中文片名《我和妈妈的最后一年》的喜爱，他在写小说时，奶奶就去世了，这个过程刚好是奶奶生命的最后一年。

画报拍摄间隙受访的目黑莲，对“电影对你来说是什么？”“10年、20年后的你会是怎样？”两个问题做出了深刻的回应。目黑认为：“电影是一种会让人觉得‘明天也要努力’，会对未来的人生产生某种影响，具有不可思议力量的演艺形式。如果自己的作品也能够激励别人的话，我会很高兴。”

曾经在“一带一路”电影周展映的影片《何以为家》，因为关注社会底层小人物引发观众共鸣。“走出去”巡展的中国影片《第一次的离别》让生动的童年生活再现银幕，成为跨文化传播优秀案例。