美其名曰，人家导演读了《西游记》，呈现出别样的中国神仙有什么问题？

但这几年他最大的问题是角色类型太单一，从《消失的孩子》到《我们的婚姻》，演来演去都是好爸爸好父亲，演多了观众就会腻味。

贺薛洋从拘留所出来，与刘士宽走在了一起，这两个人就开始狼狈为奸了。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

耳目一新的视觉奇观和精彩纷呈的动作场面也成为影片普遍受到认可的亮点。在海量奇幻科幻大电影中，电影人的想象抵达了宇宙空间的每一角落，而“蚁人”系列则另辟蹊径，将视角从极致之“大”转向极致之“小”，探索量子领域的奇观秘境。在前两部的表现之后，《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》将量子空间浓墨重彩地加以展现，光怪陆离的秘境世界让观众啧啧称奇，流连忘返：“IMAX影院看蚁人的量子微观世界超乎想象，肉眼无法观测的世界下隐藏着巨大力量”“作为资深漫威影迷，动作场面一直是漫威电影里让人放心的环节，《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》不负期待。”

《他是谁》主要讲述了刑警卫国平（张译饰演），对八年前的杀人案件，始终没有放弃调查真相的故事。不难想象，八年前，卫国平还只是个普通刑警，在调查杀人案件时，应当是受到了某些势力的阻挠，才不得已对案件的止步。