《剑雨》的这份驱魅态度，让它在张彻、胡金铨和徐克等武侠片前辈面前找到了另一方天地。

青年创作者的创新特质，没有仅停留在艺术手法的迭代，而是聚焦对主题表达的深耕，体现在现实主义创作的突破。关注现实、打动观众，成为他们的创作共性。他们在艺术实践与生活历练中逐渐摸清了市场规律和艺术规律，尝试用经验和智慧去回应人生课题与艺术命题。比如，《欢乐颂》《我在他乡挺好的》《三十而已》等电视剧创作，着意表现新时代女性的奋斗人生和情感生活；电影《无名之辈》积极捕捉与描绘生活的琐细，深掘人物内心的一方天地，探索人物的精神世界；电影《爱情神话》则将视角投向现实生活中都市男女的感情生活……用影像为时代与文化做出生动的注脚，充分显示出年轻一代创作者对题材的开掘能力和内容创作的表达能力。

影片《川流之岛》以台湾国道收费人工转电子的大时代为背景，写了一对边缘化的“小人物”：卡车司机如同车河中的鱼，渴望找到属于它的岛屿；单亲母亲掌管的国道收费亭正是这座川流之岛。爱是氧气、钱是饲料，在庞大经济压力下，他们丧失了对生活的主控权，但得到成长。人物在困境中挣扎，夹杂着欲求与爱，生活所迫也好，情感缺失也好，究根结底其实是人物的“漂泊感” 。

孙维辰却在梦中开释，认定尚有一部卷轴遗留人间。

二、《三十而已》编剧张英姬+陈畅的主创团队，爱情题材拍摄经验丰富

弗雷的另一个优点是他从不抢题材的风头。他从不打扰别人，没有把自己的注意力集中在电影主角身上，而是带着谨慎的同理心接近他们。否则，他永远不会成功地以足够近的距离去体验像女儿被流亡时与古巴父亲的离别；而他也永远无法将这种亲密传递给我们这些《利尔卡，米里亚姆和菲德尔》（Ricardo, Miriam and Fidel）的观众。但也因为克里斯蒂安·弗雷是我们这个时代最引人注目的报道者之一，他的作品将成为纪录片的经典。准确地说，它们本就如此。”