“早些年题材更雷同的时候，满台都是‘怨女’，‘过火’的动作也很明显。”罗斌直指这些作品的弊病，“这些动作确实更容易突出舞者身体的表现力；大开大合的情感、对比性强的情绪也更适合动作表达，但一个人这么做成功了，后面一大批作品都这样做，就是跟风模仿，创作者不愿意动脑筋思考。”

内心强大的朴智贤更表示，相信自己并接受他人的批评，并非责备而是以正面的角度思考，会感觉更受用，这也是在拍摄现场能够更灵活表现出演技的一种原动力。对於大家称赞她的演技出色，她表示演戏真的太有趣了，她更将演戏视为天职，与自己的个性很符合。她也认为能够把自己热爱的事当作职业，加上获得大家的喜爱，让她相当感慨，并且相信自己能够一辈子演下去。接下来朴智贤也将透过电影《Hidden Face》与观众们见面。

目前对这部剧里的演员都有点好感，感觉演技没啥问题，我有个建议，其他台词都是现代语，但是老是单独说“吾”真的很突兀，用“汝等”或者“尔等”搭配一下吾会好很多。

参与工程作品创作的电影导演对京剧艺术充满敬畏，也在创作时积极发挥创造能动性，竭力追求独树一帜的电影艺术风格，他们精益求精的态度与高超的技术，使影片的完美性、观赏性得到大大提升。作为电影《红楼二尤》《文姬归汉》的导演，著名导演夏钢在首映礼现场也分享了诸多拍摄的经历，“每一部京剧电影的拍摄对我来说都是很大的挑战，就像《文姬归汉》的故事发生在大漠草原，但是在舞台上去展示草原风光是很难的，为此我还特意自己开着车到草原去跑了一趟。”《四郎探母》《群英会·借东风》的导演马崇杰则为了最大限度呈现京剧的魅力反复打磨作品，“在创作中，我们一是要保证这部戏的原汁原味，另一方面则是要用电影语言呈现叙事、打造情节、塑造人物，并使得画面更丰富，视听更享受，把听戏变成看戏。”《四郎探母》舞台版总导演、著名京剧表演艺术家李维康、耿其昌也来到现场，他们在影片拍摄时对剧本创作、场景设置、音乐搭配都提供专业的意见与帮助，使得《四郎探母》这部京剧电影既保留了国粹精髓，也极具创新精神。

能让越来越多的人加入到自来水的行列中呢？

电视“雪花点”就是接收宇宙信号？